Događanje je izazvalo izniman interes publike i medija, potvrdivši da je riječ o jednoj od najiščekivanijih produkcija sezone.
Već uoči premijere jasno je da Trnoružica nadilazi okvire uobičajenog repertoarnog naslova, sve izvedbe rasprodane su mjesecima unaprijed, čime se ova produkcija upisuje među najtraženije i najznačajnije baletne projekte posljednjih godina. Riječ je ujedno o jednoj od najvećih i produkcijski najzahtjevnijih baletnih inscenacija u ovom desetljeću u HNK-u u Zagrebu.
Nova Trnoružica nastaje u viziji renomiranog koreografa i redatelja Paula Chalmera, umjetnika s bogatom međunarodnom karijerom, koji se u ovom projektu vraća klasičnom baletnom kanonu nadahnut nasljeđem Mariusa Petipaa. Njegova interpretacija donosi raskošnu, vizualno impresivnu i dramaturški promišljenu obnovu ove bezvremenske bajke, naglašavajući njezine univerzalne teme, borbu dobra i zla, snagu ljubavi, prolaznost vremena i čežnju.
Kazališni doručak ponudio je publici i medija jedinstven uvid u umjetnički proces nastanka predstave. Sudjelovali su Paul Chalmer, scenograf i redatelj; Anna Kontek, scenografkinja i kostimografkinja; dirigent Mikhail Agrest; solistice Natalia Kosovac, Miruna Miciu i Lucija Radić Pálinkó te ravnatelj Baleta Massimiliano Volpini. Razgovor je moderirala Marta Brkljačić.
Posebno je istaknut vrhunski, majstorski rad scenografskih i kostimografskih radionica Hrvatskog narodnog kazališta u Zagrebu. Riječ je o iznimno zahtjevnom i dugotrajnom procesu koji je trajao mjesecima, a u kojem su sudjelovali brojni kazališni majstori, od krojača, krojačica i majstora šivanja do slikara, stolara i drugih specijaliziranih radionica HNK u Zagrebu. Svaki kostim i scenografski element izrađen je kao rezultat predanog ručnog rada, s posebnom pažnjom na detalj, teksturu i stilsku preciznost, čime je postignuta iznimna razina umjetničke i zanatske kvalitete.
„Imamo prekrasne elemente scenografije kao i kostime, za što su zaslužni djelatnici HNK-a u radionicama, sve je ručno izrađeno i presretna sam s njihovim radom“, istaknula je scenografkinja i kostimografkinja Anna Kontek.
O izazovima interpretacije govorile su i solistice Baleta HNK-a. „Carabossa nije klasična negativka, ona je manipulativna i autoritativna, ali i profinjena, te simbolizira naše strahove. Obožavam je tumačiti, a u radu se oslanjam i na upute koreografa i na glazbu kako bih ulogu iznijela na pravi način“, rekla je Lucija Radić Pálinkó.
Naslovnu ulogu Aurore tumači Natalia Kosovac: „Najveći san mi je bio plesati Trnoružicu, imati priliku biti Aurora i raditi s Paulom kako bih u sebi pronašla svoju Auroru, jer Paul nam dopušta da budemo svoje.“ Sam koreograf Paul Chalmer ističe trajnu snagu ovog baletnog remek-djela: „Balet Trnoružica odolijeva težini bezbrojnih verzija. Mit o vječnom sukobu dobra i zla živi i dalje, izražen u poeziji tijela koja plešu, a dubina njegova nepromijenjenog šarma proizlazi iz slika poput mladosti koja cvjeta iz topline poljupca, jer jedino herojska želja za ljubavlju može razbiti ledeni zaborav stvoren mržnjom. Za mene je ključno pitanje kako publici trećeg tisućljeća ponovno predstaviti istinita i živa obilježja tog remek-djela, fantastičnoga baletnog nasljeđa i vječne priče o intimnom i kolektivnom snu.“
Sudionici su govorili i o odnosu tradicije i suvremenosti te umjetničkim odlukama koje oblikuju novu Trnoružicu, naglašavajući važnost očuvanja baletnog nasljeđa kroz suvremeni kazališni izraz.
Vizualni identitet predstave, u sinergiji s glazbenim vodstvom dirigenata Mikhaila Agresta i Vjekoslava Babića te izvedbama ansambla Baleta uz Orkestar Opere HNK u Zagrebu, stvara bogat i sugestivan scenski svijet. Tehnička zahtjevnost i interpretativna slojevitost uloga dodatno potvrđuju visoku umjetničku razinu ove produkcije.
Sudeći po velikom interesu publike, kao i ambiciji i opsegu same produkcije, premijera 10. travnja već sada se ističe kao jedan od vrhunaca kazališne sezone. Nova Trnoružica potvrđuje kontinuirani umjetnički i produkcijski uzlet Baleta HNK-a u Zagrebu te njegovu snažnu prisutnost na nacionalnoj i međunarodnoj sceni.
